La Naranja Arquitectónica

La Naranja Mecánica, el galardonado film británico de ciencia ficción, es un gran exponente de la importancia del espacio en una historia. La arquitectura juega un papel fundamental en esta obra del séptimo arte.

Escena filmada en el Paso Peatonal Southwest, York Road Roundabout, Londres

Considerada una de las mejores películas de todos los tiempos, La naranja mecánica está llena de genialidades cinematográficas entre las que resaltan sus excelentes escenarios. Basada en la novela con el mismo nombre escrita por Anthony Burgess y dirigida por Stanley Kubrick, es una película caracterizada por la sátira que nos cuenta la historia de Alex Delarge, un joven pandillero y algo psicópata al que lo único que lo satisface en la vida es tener sexo, escuchar a Beethoven y salir a delinquir con su pandilla. El largometraje emplea la arquitectura como un elemento fundamental en eldesarrollo de la historia. La escenografía tiene tanto valor ya que logra involucrar al espectador y acercarlo más a la realidad en la que viven los personajes. De igual manera, los espacios interiores y exteriores van articulados con el desarrollo de la trama. Kubrick, logra darle tal sentido y coherencia a los escenarios compuestos por una serie de conocidos edificios modernos, al punto que su valor arquitectónico sea objeto de estudio en la academia.

La naranja mecánica se desarrolla en Inglaterra en el año 1995 que para la época en que se realizó era un futuro próximo. La historia nos muestra para este tiempo una sociedad autoritaria y rígida con la cual entran en conflicto los personajes principales. Las locaciones empleadas buscan transmitir una sociedad de este tipo, siendo una arquitectura moderna la escogida por Kubrick para la mayoría de las escenas. De esta manera, los espacios rectangulares y simétricos llenos de elementos repetitivos donde el concreto es protagonista y hay ausencia del color, transportan al espectador a la realidad de los personajes, en una sociedad fría y cuadrada en la cual no debe existir el pensamiento individual. Lo anterior sucede en los espacios exteriores. Sin embargo, en los interiores, lejos de la sociedad, tanto los personajes como los espacios muestran mayor individualidad y personalidad, por lo que el color y las curvas se hacen presentes.

Este cambio entre los espacios exteriores e interiores es usado a lo largo de la película para acentuar la manera en la que se desarrolla la trama. Espacios con gran cantidad de sombras y poco iluminados son usados para los momentos en que todo se torna un poco más violento y sombrío, como el paso peatonal Southwest y Casino Hotel en Isla Taggs. De igual forma, cuando los sucesos son más jocosos y bizarros los espacios son mejor iluminados y más cálidos, como la Torre D de la Universidad de Brunel y la Casa Skybreak. De igual forma, el contraste entre estas locaciones acompañan los acontecimientos que llevan a Alex Delarge del despreocupado libertinaje con su pandilla hasta la prisión.

La genialidad lograda por Kubrick en cuanto a involucrar la escenografía para darle un carácter acorde a la historia ha hecho que sea un referente y objeto de estudio significativo. Visto desde la arquitectura, el film británico es merecedor de ser estudiado por el inmenso valor al transmitir tantas sensaciones en el usuario que en este caso sería el espectador. Todo esto da un gran valor a los espacios arquitectónicos como un personaje más y como un determinante en la vida de las personas, que en esta película serían los personajes. Con todo lo anterior, es una película altamente recomendada para los estudiantes de Arquitectura por su gran valor arquitectónico y al público en general por el resto de aspectos positivos como la historia, los actores y la banda sonora que la convierten en una de las mejores películas de todos los tiempos.